Пятничный вечер, а значит можно убежать от бесконечных проблем и окунуться в очередное фестивальное лето.

На страницах этой площадки мы неоднократно обсуждали такие культовые и массовые дарк-эвенты как WGT (Wave Gotik Treffen) и M'era Luna. И посещение последнего мероприятия было моей чёрной мечтой. Мало того, несмотря на кризис и кучу неурядиц и сложностей, именно в 2018-ом я таки планировала плюнув на всё рвануть туда, где все экстравагантные, страшнущие и свободные…

Но… Нет… В этом году моя мечта (это которая про M'era Luna. У меня ещё куча других мечт, их этот пост касаться не должен), точно не осуществится, потому как я сама, целенаправленно перенесла свои «готические мечтания» на следующий год. Причина тому — донельзя скудный лайнап, ради которого не то что мечтать, даже фантазировать лениво.

Представьте себе — хэдлайнером текущей M'era Luna являются всеми любимые Prodigy!

Классно конечно, но причём тут тёмная сцена? Я этот (безусловно уважаемый мной) коллектив за последние лет пять на совсем других площадках уже пару раз живьём послушала. Для чего они на «готском» фэсте вообще нужны?

И в целом, состав выступающих на M'era Luna становится всё более скудным. Подавляющего большинства грандов тёмной сцены там не будет — не будет Diary of Dreams, не будет Blutengel, De/Vision, Mono inc, Lacrimosa… уж молчу о титулованных индастриальщиках, EBM-щиках и даже синти-попперах… Грустно становится.

Да даже из квартета этих ребят , забацавших реальный гимн тёмной сцене в целом, и фэсту M'era Luna в частности, ныне на мероприятии выступит только Крис Хармс (Lord of the Lost), остальные «по-боку»:



Реального «готик-батю» Иохаимма Витта, несмотря на то, что в этом году у него вышел новый лонгплей, пригласить забыли…

Но это мои домыслы и эмоции по поводу нереализованной мечты. Однако, они вторят отзывам друзей посетивших (уже не первый раз) лейпцигосвкий Wave Gotik Treffen…

Вкратце, их впечатления звучат так — «Фестивального народу стало намного меньше, эпатирующих личностей, соответственно то же, площадки позакрывали и состав музыкантов какой-то сугубо локальный, даже для Германии стрёмный ».

Вот так…

Российский певец и композитор Олег Газманов прокомментировал недавние заявления коллеги Юрия Лозы о том, что Rolling Stones и Led Zeppelin не умеют играть и «не попадают в ноты».

По мнению Газманова, критика Лозы касалась только игры легендарных групп на музыкальных инструментах, а не творчества вообще.

«Дело не в том, насколько они чисто ноту возьмут или как они хорошо или плохо сыграли. Вообще, Ринго Старр не очень хороший барабанщик. Более того, Пол Маккартни за ним кое-какие партии на студии переигрывал, это общеизвестный факт. Многие группы в то время играли и пели лучше, но The Beatles — это революция в музыке. Они нечто такое нашли, чего не было и нет у других групп до сих пор, это великое достижение. Но при этом можно сказать, что они слабо играли и что их записи первые слушать на современной аппаратуре, оборудовании не очень интересно», — сказал он «Русской службе новостей».

Газманов также отметил, что разделяет многие высказывания своего коллеги.

Ранее Юрий Лоза раскритиковал музыкантов легендарных западных групп за «неумение петь и играть». В эфире программы «Соль» с Захаром Прилепиным на телеканале РЕН ТВ автор шлягера «Плот», отвечая на вопрос, «торкает» ли его музыка, полюбившаяся в юности, признался, что она «прошла серьезную фильтрацию мастерством».
«Я понимаю, какие на меня сейчас выльют ушаты грязи», — отметил Лоза и продолжил: «Но, скажем, 80% того, что спето Led Zeppelin, слушать невозможно, потому что это сыграно и спето плохо».
Он также констатировал, что «Rolling Stones гитару не настроили за всю жизнь ни разу, а Джаггер ни в одну ноту не попал ни разу, ну что поделаешь». «Кит Ричардс как тогда не умел играть, так и сейчас не умеет. Но в этом есть определенный драйв, кайф какой-то. Многие проецируют свою молодость на эти группы, а ведь они были очень слабыми», — подчеркнул российский певец.

На днях британская BBC, совместно с музыкальным поисковиком Shazam, запустила весьма занимательный проект «Музыкальные города двойники».

Суть его в поиске городов, в которых пользователи сервиса Shazam в течении определенного отрезка времени искали одну и ту же музыку. Для простоты вычислений в расчётах использовалась статистика запросов за Ноябрь 2015-го года в рамках десяти наиболее «разыскиваемых» в определённом населённом пункте песен/композиций. В выборке присутствует 4 900 городов из двухсот стран мира. Абсолютно все города Удмуртии представлены.

Так вот, Воткинск в Ноябре 2015-го интенсивно интересовался следующей музыкой:



На основании искомой горожанами музыки оказалось, что наиболее близкими для воткинцев, в этом культурном ключе, оказались жители 260-ти тысячного города Саламанка (Salamanca) расположенного в центральной части Мексики (который, кстати, исторически более чем на 150 лет старше Воткинска):



Вот такая занимательная статистика.

Для справки, «музыкальными близнецами» остальных городов Удмуртии стали:

• Ижевск — Севастополь (предательские сервисы, до сих пор близоруко и подло считают что это — не Россия)
• Сарапул — Полоцк (Беларусь)
• Глазов — Кюстендил (Болгария)
• Можга — Днепропетровск (Украина)

Ну что-ж, я думаю меломанам Воткинска есть чем гордиться — явно в культурном авангарде! Музыкальные «изыски» воткинкцев пересекают границы постсоветского пространства и стран бывшего Варшавского договора, в отличии от слушателей из остальных городов Удмуртии. Культурная география Воткинска намного шире, ей не подвластны океаны!

Хорошо помню, как год назад отчетник подопечных Максима Казанцева из Кота-Бегемота состоял из получасового отделения учеников и такого же небольшого выступления самих Котов-Бегемотов, в итоге все действо было продолжительностью еле-еле на час. Но уже в мае отчетник представлял собой шикарнейший полуторачасовой концерт в котором количество выступающих утроилось, а воспитатели отошли на задний план. Я тогда откровенно «прифигел», но оказалось, что можно идти по нарастающей и дальше. Вектор вверх был продемонстрирован в декабрском отчетнике.

Весь конферанс на себя также взяли дети — воспитанники детской студии «Бригантина».


Девченки не только не плохо сыграли, но и достойно заполнили паузы серьезными и шуточными выступлениями, даже не смутившись внезапно взбунтовавшейся техникой. Молодчинки.


А за ними выступили мои весенние фаворитки. Йэх, девичьи команды – моя слабость.


Но не успел я раскиснуть, как десятилетний пацан зажег детским боевиком «от винта». Хотя, когда объявляли «от винта» я почему-то настроился на Сашбашевское, но видать поколение у меня уже не то…



А вот потом была провокация – парни пели репертуар bloodhound gang. И классно отыграли, и фронтмен похож, но вот тексты… Вобщем, ИМХО, не должны дети исполнять со сцены перед другими детьми The Bad Touch и Foxtrot Uniform Charlie Kilo

А дальше все было отлично – понравились ребята сыгравшие «мы легли на дно…»


Понравилась еще одна девчачья группа с песней «everybody loves me», и еще они там что-то спели – вот только фотка не получилась.


А больше всех мне нынче понравилась команда «Старый перун». Все эти группы я бы на второй круг, на бис бы позвал…


Ну и закончили фест старички – ребята второгодники.



За каких-то полтора года коты-бегемоты вырастили целый воткинский рок-клуб. Да уж…

Снимали концерт две камеры, и очень надеюсь, что всплывет где-нибудь этот первоклассный фест.

Итак, я снова вытаскиваю на «главную» музыкальный топик. Наверное, просто хочется чуть-чуть разбавить остроактуальные коммунальные околополитические темы, хотя, пластинка, о которой речь (уже упоминала о ней), скорее наоборот, обострит.

Второй повод — знаменательная дата, о которой мало кто знает, 12 декабря должен был состояться — Общероссийский день приема граждан, в рамках которого мэр города должен был с утра до вечера, без записи и остановок принимать страждущих и недовольных (или напротив — радостных и счастливых) горожан. Но, поскольку — 12-го числа был днём выходным, как для горожан, так и для мэра, то мероприятие, видимо, «по запросу» трудящихся перенесли на сегодня, на понедельник. В итоге — никто толком не пошёл, что не может не радовать мэра.

Но я, собственно, о музыке, более конкретно об относительно свежем альбоме рэпера OXXXYMIRON — «Горгород».



Да, это рэп. тем более рэп российский, так ненавидимый широкими массами музыкальных «эстетов». Неожиданно? Поверьте, сама от себя не ожидала, потому как рэп вообще не люблю, но данная работа — это нечто уникальное для российской сцены, в первую очередь, с точки зрения подачи и построения.

Здесь мы имеем дело с законченным, в сюжетном плане, драматическим литературно-музыкальным произведением. С завязкой, развязкой и прочими обязательными атрибутами. Любой трек вырванный из общего контекста не представляет из себя ничего особенного, не несёт никакого внятного смысла, ну типа как отдельно взятая глава из книги. Слушать (именно слушать, не готовить под этот фон борщ или пылесосить любимый ковёр, а слушать) нужно только от начала до конца и тогда, песня за песней, начинаешь втягиваться в ну ооочень актуальную для нынешних времён историю.

В основе сюжета — метания модного писателя, представителя интеллигентного и не агрессивного креативного класса, на фоне негативных событий, творящихся в вымышленном городе «Горгород» (удивительно похожим на любой город России, или даже на страну в целом). Вроде и не правильно всё, но с другой стороны понятно, что бороться с этим бесполезно. Отлично понятно, как устроена, как функционирует система, лучше не лезть, да и не всё так просто и однозначно, но…

Работа отражает, скорее, политические взгляды и диссонанс людей, которые являются умеренными и не агрессивными либералами (в не исковерканном и не изуродованном смысле), которые никак не могут и не хотят принимать «правила игры», но и с откровенной антиигрой не согласны, которые не верят никакой агитации.

Сама работа состоит из отдельных монологов — фаната писателя, который призывает его быть политически активным, самого писателя, которому всё это чуждо, злодея — мэра Горгорода и прочее.

Так вот, по случаю праздника, поставлю-ка я песенку «Слово мэра». К нашему это совсем не относится, тут скорей про людей посильней и глобальней:



Ну и один из моих любимых треков, о критике оппозиции и т. п.

Многие из нас с необычайным интересом относятся к любым, пусть даже мало-мальским, пускай лишь «цепляющим по касательной» упоминаниям нашей Удмуртии, в разрезе каких-либо событий, выходящих за пределы местечковой медиа-среды. И это понятно и объяснимо — мы не избалованы вниманием, тем более международным.

А если отойти от привычного клейма «края оружия ближней, средней и межконтинентальной резни» — то становится совсем грустно. Из современного, а тем паче музыкального, наверное только пресловутые «Бурановские Бабушки» могут ассоциироваться с «родниковым субъектом федерации» (кстати, раз уж упомянула, то не могу не поздравить «лицо» коллектива Наталью Пугачеву с сегодняшним 80-ти летним юбилеем!).

Но оказывается, не всё так плохо. Представьте себе, в короткий таймаут привычно и лениво перелистываю список последних музыкальных релизов, и тут мой взгляд невольно останавливается на привычном и родном географическом термине и, что интересно, в латинской транслитерации.

Не буду томить дальше. Оказывается три дня назад (25 октября, ежели кому считать неохота), одна своеобразная шведская пост-рок группа под названием ioseb выпустила свой новый, второй по-счёту и долгожданный для их не очень многочисленных поклонников альбом, который они нежданно-негаданно назвали Udmurtia (думаю, в переводе не нуждается).


ioseb — Udmurtia (2015). Обложка

Что сподвигло музыкантов именно так назвать свой альбом — не известно. По крайне мере никаких комментариев и объяснений в сети я найти не смогла.

Но интересно другое — над графическим оформлением альбома, промо-сайта и даже видео-трейлера к альбому работал наш удмуртский (некогда кезский), фотохудожник и видео оператор Андрей Першин.

Собственно, предлагаю ознакомиться с вышеуказанным видео. Шведский эмбиентный инструментальный пост-рок на фоне Удмуртских пейзажей. Не знаю как вам, а мне это даже нравится:



Сам альбом, полноценно, я пока прослушать не успела, но треклист, сам посебе, уже вызывает интерес (учитывая, что ни один из участников коллектива не имеет никакого отношения к России и нашему языку):

1. Ястребовский пер
2. Behemot
3. Landet som icke ar
4. Izh
5. Я ехала домой
6. till en hemlig van (Тайному другу)
7. Det upplosta fotografiet

Все эти композиции вы можете прослушать на официальном сайте коллектива, попутно насладившись привычными видами родного края.

По предварительному прослушиванию — отличный и аутентичный, заунывный и харАктерный саундтрек к окружающей нас удмуртской серой действительности получился! Браво!

На свой страх и риск, решила немного разбавить социальное и политическое напряжение на главной странице музыкальной темой.

Давным-давно, в самом начале 70-х, несколько рок-звёзд повадились, по мере возможности, собираться вместе, и по этому случаю жёстко и беспринципно «закладывать за воротник», образовав тем самым некий закрытый клуб, основной идеологией которого были рок-н-ролл и беспробудное пьянство. Назвали себя эти ребята бесхитростно — «Голливудские Вампиры».

По-началу, у этого творческо-алкогольного объединения не было определённой дислокации, пили и веселились где придётся. Но спустя некоторое время, легендарный Элис Купер, называвший себя президентом клуба, предложил обосноваться в лос-анджелесском баре Rainbow Bar и звёздным собутыльникам эта затея пришлась по вкусу, там и закрепились.


Логово Голливудских Вампиров. Оригинальная табличка из Rainbow Bar тех лет. Элис Купер — президент, вице-президент Кит Мун, казначей — Боб Браун. Члены клуба: Джон Леннон, Ринго Старр, Гарри Нилссон, Микки Доленз.

Основным костяком клубы были сам Элис Купер и его коллеги «по-цеху» — Кит Мун (из The Who), Джон Леннон, Ринго Старр (Битлз), Гарри Нильсон и Микки Доленз (тогда ещё из The Monkees), время от времени к их дружеским возлияниям присоединялись и другие творческие выпивохи. В то время, даже ходили легенды о том, что для того чтобы стать членом клуба — необходимо перепить всех, уже действующих.


Фото из «Логова Вампиров». Джон Леннон, канадская певица Энн Мюррей, Гарри Нильсон, Элис Купер и Микки Доленз


В том же месте. Ринго Старр, Гарри Нильсон, Микки Доленз и Кит Мун.

С тех пор минуло более сорока лет, и вот в прошлом году, Элису Куперу пришла в голову идея напомнить миру о тех временах, тех людях (большинства из которых уже нет в этом мире) путём запуска одноименного музыкального супер-проекта. Изначально музыкантом был запущен клич в интернете, и спустя короткий промежуток времени желающие поучаствовать начали, как говорится, «подтягиваться». «Скелетом» нового коллектива стали — разумеется сам маэстро Элис, голливудская звезда и, с недавнего времени, рок-музыкант Джонни Депп, а так же гитарист из Aerosmith Джо Перри.


Новые Вампиры. Джо Перри, Джонни Депп, Элис Купер

Чуть позже к ним присоединились — Дафф Маккаган (Guns N' Roses) и Мэтт Сорум (Guns N' Roses, The Cult и многие другие коллективы).

Согласитесь — лайнап впечатляет! Но и это ещё не всё. «Вампирам» пришла идея записать альбом и позвать для этого дела сессионных музыкантов. А вот тут-то, как поговаривают у нас в подворотнях, «понеслось». На клич о записи пластинки понабежали следующие персонажи:

• Сэр Пол Маккартни
• Слэш (Guns N’ Roses)
• Дэйв Грол (Nirvana, Foo Fighters, Queens of the Stone Age)
• Робби Кригер (The Doors)
• Джо Уолш (Eagles)
• Брайан Джонсон (AC/DC)
• Боб Эзрин (продюсер работавший с Nine Inch Nails, Pink Floyd, Deep Purple, KISS, Peter Gabriel, 30 Seconds to Mars, Alice Cooper, David Gilmour, Deftones, Lou Reed и уймой других проектов. Композитор и клавишник)
• Перри Фаррелл (Jane's Addiction)
• Орианти
• Зак Старки (сын Ринго Старра)

Ну и ещё куча других, менее именитых музыкантов…

В итоге, 11 сентября сего года эта сборная солянка выпустила в свет дебютный альбом, который совершенно не мудрствуя лукаво, назвали Hollywood Vampires. В состав лонгплея вошли 14 треков, два из которых являются оригинальными, свеженаписанными песнями (The Last Vampire и Raise the Dead), а остальные каверами на классические рок-композиции от The Who, Spirit, Джона Леннона,The Doors, Джими Хендрикса, Led Zeppelin, T. Rex, Pink Floyd, The Rolling Stones, самого старика Элис и других.



Предлагаю ознакомиться с видео, со студийными моментами записи альбома и кучей звёзд на экране:



Дебютное выступление коллектива состоялось 16 сентября в Лос-Анджелесе, помимо костяка группы в шоу поучаствовали Мэрлин Мэнсон, Кеша, Гизер Батлер (Black Sabbath), и Том Морелло (Rage Against The Machine). 24 сентября состоялся полномасшатабный концерт проекта на бразильском мега-фестивале Rock in Riо, на котором к музыкантам присоединились Лззи Хейл (из Halestorm) и Андреас Киссер (Sepultura).

Видео с участием последнего я пожалуй и поставлю. Мэшап из Pink Floyd и Элис Купер, в исполнении реинкарнировавшихся «Голливудских Вампиров»:



Что касается самого альбома, качества музыкального материала — ну что вам сказать? Каверы и есть каверы, по-мне главная их цель подтолкнуть к переслушиванию оригиналов и попутно «рассказать» молодому поколению об их существовании. И мне кажется эта цель, пусть и с помпой, пусть с нагромождением имён, в данном случае, будет достигнута.

А у меня сегодня новиночка от ярких, и не нуждающихся в особом представлении, деятелей от одного из самых любимых мной жанров — германской симфо-металл группы Эксандрия (Хаndria)…

Выложенное сегодня в сеть видео на трэк «Наступает ночь» ( Nightfall) — является, своеобразным и полноценным тизером, к грядущему, шестому по-счёту, лонгплею коллектива названному «Жертва» (Sacrificium)…

Читать дальше »

Хочу представить вниманию слушающей публики свежий дебютный альбом американской альт-металл банды Blacklite District.



Читать дальше »